макбет
калека с острова инишмаан
тиль. кочегарка
страсти по дон жуану

«страсти по дон жуану»

Ж.Б.Мольер. А.П.Чехов. А.С.Пушкин.

Трагикомическая фантазия о жизни Дон Жуана
по пьесам «Дон Жуан или каменный пир», «Чайка», «Каменный гость».

Ближайшие показы
КУПИТЬ БИЛЕТ
«Страсти по Дон Жуану» — это трагикомическое переосмысление фигуры Дон Жуана и оправдательный приговор его личности. Это разговор о поиске веры и ориентира, о вседозволенности, её причинах и цене расплаты.

XXI век перевернул представление о Дон Жуане. Мольеровский персонаж в попытках оправдать свою блудливость сформулировал собственную философию, которая в современном контексте уже не кажется негативной. Он не отрицательный персонаж, не повеса и распутник — он тот, кто потерял веру, и в стремлении найти её бросается из крайности в крайность, рискует жизнью, постоянно ищет приключения и заводит бесконечные романы. Спустя четыре века Дон Жуан уже не антигерой, и хотя он всё ещё совершает плохие поступки – кажется нормальным и человечным на фоне происходящего вокруг безумия и агрессии.

Для того, чтобы понять личность Дон Жуана, снять с него всю мишуру стереотипов и мифологии, режиссёр Антон Киселюс решил исследовать взаимоотношения Дон Жуана с отцом и матерью. Как известно, все мы родом из детства, и причины наших взрослых поступков часто кроются в потаённых детских переживаниях. На этом этапе исследования и возникли прямые параллели с другими авторами. Что общего у Дон Жуана и чеховского Треплева? Каким бы стал Треплев, если бы остался в живых? Кто такой Каменный гость? И как родители повлияли на характеры и судьбы этих героев?

Жанр спектакля — «страсти», что в музыке означает описание событий страстной недели, последних дней Христа с точки зрения какого-то персонажа. Спектакль «ТРУ театра» вторит знаменитой оратории Баха «Страсти по Матфею» и является ключом к переосмыслению фигуры Дон Жуана. Это история о его поиске веры, сконцентрированная на последних днях и событиях
в жизни Дон Жуана.

Режиссёр: Антон Киселюс

В ролях: Иван Горячев, Денис Денисов, Алдар Когаев, Станислав Колодуб, Владимир Мошечков, Анастасия Масленникова, Софья Резник, Юлия Чепурнова, Татьяна Усатова

Художник-постановщик: Антон Трошин, Анна Агафонова

Художник по свету: Евгений Лисицын

Хореограф: Дарья Хорошилова

Возрастная категория: 18+

Спектакль идёт 2 часа 30 минут с 1 антрактом.

«макбет»

Уильям Шекспир. Трагедия.

Спектакль о том, что нужно бояться своих желаний — стремление к лучшей жизни, доведенное до предела, в конечном счете губит человека.

БлижайшиЙ показ: 16 мая
Для того, чтобы найти новые смыслы в хорошо известной всем пьесе, режиссёр Антон Киселюс обращает внимание зрителей на неочевидные вещи. Например на то, что в пьесе "Макбет" – у всех персонажей (кроме ведьм) – есть дети. Детей нет только у семьи Макбет, хотя они прожили вместе немало лет.
Автор намекает на то, что Макбет не просто бесплоден, а что за его бездетностью скрывается невысказанная трагедия – то ли выкидыш, то ли смерть младенца, но случилось какое-то печальное событие, причём незадолго до действий, которые происходят в пьесе.

У Леди Макбет нет более близкого человека, чем её муж, и она хочет помочь ему, хочет возвысить его. Она неравнодушна к нему – она его либо ненавидит, либо любит, и очень сильно. Это история их взаимоотношений.

Постановка "ТРУ Театра" будет рассказывать о том, как женщина приводит своего мужчину к успеху и как этот успех уничтожает их обоих, но в первую очередь – её саму.


«Макбет» в интерпретации Антона Киселюса будет не только о самом Макбете, но может быть даже в большей степени он будет о его жене: «Обычно в спектаклях "Макбет" Леди Макбет – очень злая женщина, практически ведьма. Нам хочется показать, что она тоже человек, и хочется сделать так, чтобы мотивация ее поступков была понятна, и чтобы зрителю её стало жалко».

«Макбет» – это история любви. Или ненависти, что в случае Шекспира – почти одно и то же. И только во вторую, третью или даже четвертую очередь – это история власти.

Режиссер: Антон Киселюс

В ролях: Анастасия Масленникова, Владимир Мошечков, Юлия Чепурнова, Иван Горячев, Софья Резник, Денис Денисов, Станислав Колодуб, Алдар Когаев, Татьяна Усатова, Карина Колодуб.

Художники: Антон Трошин, Ольга Галицкая, Анна Агафонова

Художник по свету: Евгений Лисицын

Хореограф: Алдар Когаев

Перевод пьесы Шекспира — Борис Пастернак.

Меценаты спектакля: Евгений Палант, Елена Вишенчук-Вишенько, Частная русско-английская школа «ЮВЕНЕС» (АНО СОШ «ЮВЕНЕС»)

Возрастная категория: 16+

Спектакль идёт 2 часа 40 минут с 1 антрактом.


«КАЛЕКА С ОСТРОВА ИНИШМААН»

Мартин МакДонах. Трагикомедия.

Трагикомичный спектакль Антона Киселюса на тему эмиграции, вечного стремления к лучшей жизни — и неизбывной тяги и любви к родному дому.

Ближайший показ: 29 апреля
История пьесы МакДонаха «Калека с Инишмаана» о том, что каждый человек, которому пришлось оставить родной дом и переехать в другой город или страну, человек, который постоянно скитается в поисках лучшей жизни и ни одно из этих мест не может назвать «домом», или человек, который прожил в эмиграции десятки лет, но по-прежнему считает «домом» свою родную и уже давно забытую деревню – каждый из этих людей в той или иной степени искалечен.


Но причем тут Ирландия?
Ирландия – это край сурового холодного климата, постоянных ветров с Атлантического океана, высокой влажности – всё это не могло сказаться на людях и их характерах. В маленьких ирландских деревушках живут суровые люди, но за их грубостью скрывается ранимая открытая душа. И тот, кто вырос в таких условиях, хранит в себе соответствующие качества, как бы далеко ни уехал.

Выходит, что Ирландия – это место, которое сложно принять и откуда хочется вырваться, но если ты родился там, то жить без него и его влияния уже не можешь… У каждого есть своя «Ирландия», не так ли?

Режиссёр: Антон Киселюс

Художник-постановщик: Анна Агафонова, Антон Трошин

Композитор: Иван Соколов

Художник по свету: Евгений Лисицын

В ролях: Алдар Когаев, Денис Денисов, Станислав Колодуб, Иван Горячев, Владимир Мошечков, Анастасия Масленникова, Софья Резник, Юлия Чепурнова, Татьяна Усатова.

Меценаты спектакля: Екатерина Песегова, Евгений Палант.

Возрастная категория: 18+

Спектакль идёт 2 часа 10 минут без антракта.

«тиль. кочегарка»

Шарль де Костер.
Анархические музыкальные этюды на тему романа «Легенда об Уленшпигеле» и жизни Ленинградского Рок клуба 1980ых годов.

Спектакль «ТИЛЬ.КОЧЕГАРКА» по мотивам романа Шарля де Костера «Легенда об Уленшпигеле». Дружба жестока, любовь не добра. Как достаётся свобода и какова её цена. Рок, андеграунд и дикие танцы.

Ближайший показ
Спектакль «Тиль. Кочегарка» по мотивам романа Шарля де Костера «Легенда об Уленшпигеле». Драматический спектакль с использованием музыкальных произведений современных авторов, исполняемых в живую.

Спектакль основан на тексте французского романа XIX века, и на текстах интервью музыкантов, поэтов и деятелей культуры России 1980-1990 годов.
Работа вдохновлена субкультурой 1980 годов: музыкой «рок», русским «андерграундом», культурой «кочегарки».

Спектакль — это попытка проанализировать развитие феномена «героя» в культуре и субкультуре современного общества. Это поиск корней, генетики современного героя.

Спектакль о свободе. О том как она достаётся, какие негативные стороны несёт за собой. Какие формы принимает. О личной свободе. О свободе мышления.
И о том, что человек мыслящий не может жить без свободы мышления. О поиске своей свободы.

Спектакль о музыке, и мышлении, которое приводит к созданию музыки. О звуке и о голосе.

Спектакль о взаимоотношении человека и общества. О том, как обретают настоящих друзей. О том, что настоящая дружба жестока. И настоящая любовь бывает не добра. о предательстве, и о том, что побуждает людей к этому.


Режиссер: Антон Киселюс

В ролях: Станислав Колодуб, Алдар Когаев, Денис Денисов, Иван Горячев, Софья Резник, Анастасия Масленникова, Юлия Чепурнова.

Возрастная категория: 18+

Спектакль идёт 1 часа 50 минут без антракта.

отзывы

© 2020 Тру Театр
Адрес площадки:
Москва, Свободный пр-т, 24 (м. Новогиреево, вход в библиотеку №96)

ИП Федорчук Вероника Васильевна
ОГРНИП 320774600050602
ИНН 772702800679
По всем вопросам:
truetheatre@yandex.ru
По вопросам сотрудничества:
vfedorchuk91@gmail.com
Вероника Федорчук, директор
Made on
Tilda